Conexión Central

Diseño…Publicidad…Arte…Noticias…Tecnología ¿qué tienen en común? Que se pueden encontrar reunidas en un sólo espacio, pero no cualquier espacio….New Web Pick… es una manera innovadora de llegar a una audiencia especializada, es una revista digital descargable de Internet que reúne el trabajo gráfico profesional y aficionado de distintos artistas alrededor del mundo.

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Quizás  el reto más grande cuando algún creativo quiere diseñar algo impactante  de forma masiva,  aparte de una pieza publicitaria es la de hacer un afiche para una película. El reto es mucho más grande de lo que se puede imaginar. No solamente debe ser impactante sino debe contar una historia con una de las escenas de la película que determinan al personaje principal, al personaje antagónico  o la criatura depende del género de la película, debe también visualizar una zona de acción  y todo esto con un aire, ya sea terrorífico, dramático, de acción, de aventura o de comedia, en algunos casos no se puede y se deben sacar fotografías fuera de las escenas para que ayuden a enfatizar el nombre de la película y para que sea más impactante.

Talvez algunos diseñadores dirán que es mucho más fácil diseñar afiches de cine ya que el  cliente les da casi todo en bandeja de plata y solo deben enfocar su creatividad a unir las piezas del rompecabezas para que se vea bien.

Pero personalmente  no creo que sea tan fácil ya que el creativo no se puede salir de los limites establecidos, no solo por el cliente, sino por la película, en cambio en una pieza publicitaria hay más libertad para darle paso a la creatividad, no hay un direccionamiento para decirle a alguien que consuma cierto producto o consuma un servicio, solo hacerlo de forma estratégica cumpliendo indicaciones del cliente y del grupo objetivo.

Pero  en el caso de los diseñadores de afiches de cine debe haber un impacto tal que convenza  inmediatamente para que alguien tome la decisión de ver o no una película.

De vez en cuando hemos encontrado casos donde es tan impactante el afiche de la presentación de la película que las personas van ciegas a disfrutar de los que la sensación que dio el afiche sin siquiera saber el argumento de la película y cuando salen de verla, lo hacen de una forma tan  negativa, sintiendo frustración y defraudados con lo que vieron casi diciendo “que hueso de película”.

Entonces ¿Fue más eficaz el afiche que publicitaba a la película que la película misma?, igualmente hay casos donde el argumento de la película va de la mano con el diseño del afiche de la película haciendo un juego comunicativo excelente y que se ve referenciado directamente en la taquilla.

Les dejo un poco de afiches que generaron historia y que a la vez fueron muy taquilleros, hay que tener en cuenta que algunos no son de las misma década siendo de la misma saga pero siguen un patrón que guarda el mismo concepto.

Aparentemente a todo el mundo le gusta la fotografía, aparentemente muchos sienten interés en practicarla, aparentemente a algunos les apasiona este tipo de expresión del alma, aparentemente pocos viven de ella, pero aparentemente solo a una inmensa minoría la vive del corazón para adentro.

¿Cuál será específicamente  el amor por esta técnica para expresar lo que se siente? Si solamente la fotografía es el proceso de capturar imágenes y almacenarlas en un medio de material sensible a la luz,  entonces ¿Cuál es todo el alboroto por la fotografía?, ¿Acaso la fotografía no terminó una era donde lo más cercano a una representación gráfica  de lo real lo realizaba un artista?
Tomar una foto lo hace cualquiera pero tomar una buena foto  es difícil, pienso que sencillamente solo hace falta un ojo para ver lo estético de una imagen aparentemente normal  pero se ha encasillado el concepto de que el fotógrafo es un ideal a quien alcanzar, sublime y creador de tendencias.

Pero ¿acaso cualquier persona del común, como yo o como usted;  no podría alcanzar esos niveles de esteticidad sólo por el hecho de tomar una simple fotografía? es claro que ya existen unos cánones y una extensa cátedra de como tomar una buena fotografía y que de hecho se siguen en la academia y en el medio, pero este arte de capturar un momento debería pertenecernos a todos.

Personalmente he escuchado  de casos donde alguien que no ha estudiado toda esta “técnica” y que espontáneamente toman una foto donde ven lo que ellos desean y alcanzan a ser vistas como algo único y excepcional, como si hubiera sido tomada por un profesional.

Solo quiero recalcar el hecho de que cualquier persona puede ser un fotógrafo, un artista, solo hay que tener la disposición  y para todos  ellos direcciono mi invitación.

Los invito a que participen en este concurso de fotografía y también en el Primer foro de fotografía para que realmente puedan mostrar lo que ven desde lo que  es la fotografía, puro corazón.

http://www.kairosgc.com/forofoto/

Muchachos participen queda poco tiempo.

*Todas las fotos tienen derecho de autor.

Olympus, la marca de cámaras fotográficas con la que muchos dañaron miles de rollos por primíparos y no ponerle atención al profe; con la que otros no tan despistados comenzaron a tomar muy buenas fotos, y otros convirtieron las cámaras en sus mejores amigas, en compañía de su distribuidor mayorista en Colombia Continente y dentro de su estrategia de mercadeo para posicionarse en Colombia, organiza el primer concurso de fotografía de la marca en el país, con el que busca incentivar las cualidades artísticas a nivel nacional.

El concurso se divide en dos categorías: aficionados y profesionales. Los que quieran participar deberán tener una cámara Olympus  la cual debió ser adquirida a partir del mes de septiembre de este año y participar con una  fotografía de su selección al momento de registrarse  en http://www.concursoolympus.com y seguir las instrucciones.

A parte de esto, quienes se inscriban podrán asistir el 14 de octubre a la exposición de las piezas finalistas, a la premiación y a la charla dictada por Carlos Quilichini, capacitador oficial de Olympus, y dirigida a aficionados de la fotografía que busquen optimizar el uso de sus cámaras fotográficas Olympus. El 15 de Octubre, se hará una charla magistral para fotógrafos profesionales, cuyo fin es orientarlos en el manejo óptimo de sus equipos y actualizarlos sobre la completa gama de productos ofrecida por la marca.

P&M Revista Publicidad y Mercadeo Colombia

 http://www.concursoolympus.com/bases.html

El día de hoy les presento este post acerca de un diseñador, ilustrador y fotógrafo conocido bajo el alias de Stuntkid, su nombre real es Jason Levesque y es norteamericano. Posee como un buen ilustrador que es un estilo propio y característico. Sus trabajos utilizan casi exclusivamente figuras femeninas, sus ilustraciones parten de modelos reales a las cules les crea un ambiente muy interesante dependiendo de la intención de la ilustración. Generalemente carga sus ilustraciones de simbolismos. Sus fotos siguen la línea de sus ilustraciones y crea un universo muy coherente e interesante. Sin más palabras, los dejo con algo del trabajo de Stuntkid, cisiten su web para mas imágenes, en la sección de descargas hay una serie de recursos interesantes. Saludos.

http://blog.stuntkid.com/

El siguiente post es acerca del trabajo de una fotógrafa llamda Dina Goldstein. La serie de fotografías se llama Fallen Princess, siendo una serie que reinterpreta los cuentos de hadas de nuestra infancia colocándolos en el contexto actual. Inspirado por todas estas niñas que sueñan con hermosos trajes y prícipes azules, Dina Goldstein recapturada cuentos infantiles clásicos como Blanca Nieves, la Cenicienta o la Bella Durmiente, dándoles un toque de realidad convincente abandonando el “… y vivieron felices”, reemplazándolo por una temática más oscura. Saludos.

Para mas información y otros buenos dtrabajos de Dina Goldstein visiten http://www.dinagoldstein.com/

A veces nosotros los publicistas queremos diferenciarnos de los demás, les muestro  una pagina web en la cual se podran dar a conocer a nivel mundial y asi mismo diferenciarse del resto de los demas ya se por su creatividad, conceptos e ideas.

Es la revista digital más grande del mundo y lo mejor de ella es que no tiene ningun costo publicar su book o su hoja de vida, en esta ocasion les traigo  las  ediciones  del evento  La TOMA 3.0 de diseño y producción  desarrollado por  la carrera de publicidad de la universidad central.

toma volumen 1
http://issuu.com/conexioncentral/docs/revista_produccion_graficas_y_medios_toma_3

toma volumen 2
http://issuu.com/conexioncentral/docs/resvista_dise_o_digital_toma_3/2

toma volumen 3
http://issuu.com/conexioncentral/docs/revista_fotografia

toma volumen 4. Ganadores del fiap
http://issuu.com/conexioncentral/docs/revista_fiap_2008_universidad_central

Aunque el slogan de la cuarta versión de la toma era  “evoluciona”, con la inundada que hubo en la rotonda de la sede norte de la universidad central, la lluvia quería ser la protagonista del evento.  Luego de superar los efectos de la inclemencia del clima, se dió inicio a el evento universitario que reúne los  trabajos de diseño y producción de los estudiantes de la carrera de Publicidad; éste estuvo cargado de excelentes producciones elaboradas por los estudiantes del profesor Leonardo Ramírez, el público estaba muy entusiasmado por que se presento “Periferia”, un reel de filminutos y comerciales, definitivamente hay que darle crédito no solo al esfuerzo de los estudiantes sino al profesor, muy buenos los trabajos, un lenguaje visual e iconográfico claro y realizado desde otro punto de vista, impactantes, creativos, ingeniosos, una producción impecable en la que podemos ver el excelente nivel creativo y de producción que tiene la universidad, felicitaciones a los de Periferia que fueron los teloneros perfectos para dar inicio a la cuarta versión de La Toma.

En la rotonda de la sede norte se reunieron todos los trabajos de fotografía donde encontramos un contenido muy limpio, productos retratados con una excelente iluminación y escenografia dándole el profesionalismo que el evento y los estudiantes tienen; también encontramos la muestra de los trabajos de los estudiantes de screen, camisetas que además de tener un muy buen diseño tenían una impresión perfecta, una mezcla de colores, marcas y expresiones urbanas fueron las que vimos plasmadas en estos trabajos.  Y qué podemos decir de la invasión de los trabajos de diseño grafico; la creatividad en su máxima expresión, todos los trabajos tenían un toque diferenciador, colores, texturas, vectores, fotografías, ilustraciones fueron el marco ideal para acoger a los visitantes, expositores, profesores y directivas de la universidad.  Como epicentro del evento teníamos las presentaciones de las mejores animaciones y comerciales de los estudiantes de nuevas tecnologías en diseño y la muestra de las mejores multimedias creadas por los estudiantes del profesor Carlos Arango en la que vimos unos trabajos muy bien elaborados en cuanto contenido, diseño y usabilidad, y finalizamos la tarde con una exposición a cargo de el  profesor Germán Rojas donde conocimos la empresa Orieflame y toda la labor y responsabilidad social que esta empresa tiene.

En la noche los estudiantes de nocturna se encontraron con un clima más tranquilo, las exposiciones y trabajos de los estudiantes y la proyección de los trabajos que estuvieron rotando durante todo el día.

Estamos ansiosos de ver la programación para hoy, ya que en esta  versión hemos presenciado un esfuerzo, compromiso y una calidad muy alta en los trabajos de los estudiantes, profesores, directivas y organizadores del evento.

Concurso realizado para aquellas personas creativas que les gusta innovar y se cansaron de copiar y ahora son originales.

Es un concurso es de carácter cultural, Los temas son libres y se clasifican en las siguientes categorías: Fotografía, video, artes visuales, estampados o textos. Cada participación se cataloga como un proyectó y estos no tienen limites.

El concurso se lanzo el 1 de febrero del 2008 hasta el 31 de Diciembre del 2008, la premiación por categoría se realizara los 5 primeros días de cada mes. Programando 10 premiaciones en este año.

La evaluación la realizara un equipo de LEVI´S®. Donde se juzgara la originalidad de cada proyecto. La elección final se realizara por votación del público.

Mayor información en:

www.levisbeoriginal.com.co

Es el gran dilema de hoy en día para muchos publicistas, fotógrafos, periodistas y demás personas involucradas en el tema: será que con la fotografía tomada es suficiente? o más bien le hacemos unos cuantos retoques digitales para corregir algunos detalles? De acuerdo con el objetivo que se busque, unos optarán por lo natural y original, pero hay casos en los cuales es imprescindible hacer por medio del programa de edición, las modificaciones necesarias para llevar a feliz término un buen trabajo.

Un tutorial es una buena elección, una buena página web sobre fotografía como zone zero jamás deberá descartarse, quizás una buena revista ayude a complementar muchas dudas al respecto, pero jamás se le ocurra participar en un concurso de fotografía con piezas arregladas, retocadas o modificadas, porque tarde o temprano, se va a saber la verdad.

Si es foto reportero o periodista, nunca se le vaya a ocurrir trucar o alterar fotografías para que se las publiquen, recuerde que estaría arriesgando su prestigio, su puesto de trabajo y la credibilidad de la casa periodística. Si usted es publicista, mejor dedíquese a contemplar una de las mejores páginas personales que existen en la web, mientras decide cuál de sus fotografías será la próxima en pasar al quirófano para su próxima campaña publicitaria. Pero por favor: ¡que no se le quede en cuidados intensivos!

El FOTOMUSEO edición 2008, invita a los amantes de la fotografía, todos los años a participar del encuentro más grande de fotógrafos en Colombia. En esta ocasión se enfocara en la fotografía digital tanto aficionada como profesional. Igualmente se creo una categoría para estudiantes con cámara análoga.

La fecha es los días 13 y 14 de septiembre de 2008, iniciara a las 8am, en la concha acústica del parque de la independencia donde se darán las ultimas instrucciones, el valor de la inscripción es de ($40.000) para aficionados y de ($60.000) profesionales.

El jurado seleccionara un total de 58 fotos que serán expuestas en las calles de Bogotá a partir del 13 de diciembres de 2008.

Mayores informes: http://www.fotomuseo.org/maraton08

Muchas veces intentamos  mostrar un entorno y en el mejor de los casos es la foto, pero a veces una sola foto no puede demostrar todo un sitio, excepto que se de una interacción con el usuario que exponga el lugar en 360º. Debido a esta dificultad presentada anteriormente, en la búsqueda de generar herramientas para ser mas completo en su demostración de un lugar, espacio mencionando algunos ejemplos, Microsoft crea un nuevo software de entornos panorámicos desde 20 fotos hasta un máximo de 300 fotos, generando ese entorno que un usuario o cliente le gustaría vivir si se habla del sitio, el programa se llama Photosynth y pesa 8 MB, y por ahora no es compatible con firefox.

Si bien la foto no se vera en 360º, si le dará el efecto que se necesita para revelar un lugar, un objeto o lo que les parezca mejor para  mostrarlo en todas sus dimensiones.

Mira y Calla, Internet como nunca antes la habías visto, es capaz de sumergir al internauta en ambientes muy diversos estando en una misma página. Desde allí, es posible  admirar  la  arquitectura  urbana con naturaleza vegetal, ver una antigua recopilación de posters rusos o una onomatopeya de antiguos cómics o quizás, admirar buenos comerciales, fotografías y campañas publicitarias.

Sus creadores lo denominan blog, pero para quienes interactuamos con él, nos  da la impresión de ser uno de los portales más dinámicos, variados y completos en cuanto al arte y la publicidad se refiere. Con cerca de cuatro años en la  red, ésta  bitácora de  hipervínculos  se  ha  especializado en temas relacionados con fotografía, publicidad, animación, dibujo, arte, creatividad…

Video de navegabilidad – Comercial SIDA

Es un blog cargado de erotismo, curiosidad, arte, diseño, moda, realismo, ficción, modelado en 3D, manga, pero sobretodo, de mucha, mucha  creatividad. Su  excelente  navegabilidad  y funcionalidad son su mejor carta de presentación. Es un blog que debería estar en la carpeta de favoritos de todo publicista.

Navegando por Reader me encuentro con esta técnica basada en contenerse una imagen dentro de si misma,  lógicamente en el tratamiento de la imagen debe intervenir Photoshop o Gimp,  aquí les dejo el acceso.

Debo aceptar que la palabra  “desnudo” siempre me ha incitado a leer, mirar u hojear, lo que sea!! se convierte automáticamente en un gancho, pero así como acepto esto, también debo aceptar que últimamente nos tenían acostumbrados a ver cuerpos excelentemente tonificados y moldeados por el “dios” bisturí, y eso cansa. Powerade lo entendió, y aprovechando lo cerca que esta el comienzo de los juegos olímpicos, lanzó una campaña publicitaria muy sugestiva, donde el protagonista es el cuerpo, mostrado por atletas reales, y en plena actividad física. la fotografía y el arte de esta campaña es muy buena. Juzguen ustedes.

Existen muchos tipos de tratamientos fotográficos y tal vas el mas eficaz es el HDR High Dynamic Range Rendering” o HDRR (Renderizado de Alto Rango Dinámico) una técnica digital de manejo fotográfico que  ahora nos permite la perfección que necesitábamos en las imágenes, permitiendo mejor calidad en las sombras y el los brillos de cualquier fotografía.

¿Pero como funciona? . La técnica es muy sencilla, se toman varias fotografías en distintos niveles de sobre-exposición y sub-exposición(no muy altos, entre 2 y -2) y a través de programas como Photoshop CS2 , Photomatix o Artizen HDR, se digitalizan para unificarlas a través de un render que optimiza la imágen consiguiendo el efecto HDR.

Como las imágenes hablan por si solas, aquí tienen la muestra.

Los tenis Converse no es un producto de los años 60 como lo piensan todos, la materialización y realización de esta idea data del año 1923 por Marquis Mills Converse, y le llamo Chuck, en honor al basquetbolista estadounidense Chuck Taylor-All Star. Además de ser un calzado deportivo a medida del tiempo se ha convertido en un elemento muy casual dentro de la moda contemporánea.

Esta marca en sus comienzos impulsa al mercado un enfoque diferente culturalmente por así decirlo, la publicidad y medios de comunicación son más que los expositores mismos de la marca, son como sus hermanos. Esto ya no es una marca de garaje, es todo una industria que al pasar del tiempo se ha fortalecido convirtiéndose en un gigante de la superficie, el tiempo es la suma de experiencia y masificación de la marca con la incursión de otras líneas de productos como guantes, gorros y ropa térmica entre otros.

La publicidad es mas que un aliado en esta batalla de superficies, ya que sus mensajes atrapan y cautivan al consumidor por medio de su enfoque cultural, divertido y moderno, son piezas o anuncios como estos lo que hacen a un jovenes, niños y/o hasta adultos tomen la decisión de adquirir un producto Converse, quien no ha tenido o tiene un par de tenis Converse en su ropero. usan la marca, se identifican y hablan el mismo lenguaje.

Este fotógrafo británico se caracteriza por trabajar para grandes empresa mundialmente reconocidas, tiene un estilo atrevido, moderno y vanguardista; sus fotos son en cada aspecto una obra de arte.

http://www.holgerpooten.com/

Esta serie de fotografías muestran como no todo en el mundo de la imagen y la publicidad depende única y exclusivamente de la televisión. La imagen fija continua como una apuesta segura para impactar

La fotografía ha sido el puente de unión entre el siglo XIX y el siglo XXI. Desde sus primeros pasos, allá por 1839, la fotografía ha servido de documento vivo para la historia de la humanidad.